Στην έκθεση παρουσιάζονται επιλογές έργων του Γεωργουδάκη - πολλά από τα οποία βγαίνουν από το εργαστήριο του πρώτη φορά - από όλες τις περιόδους της πλούσιας δηµιουργικής του πορείας των σχεδόν 40 ετών. Ο Γεωργουδάκης, έχοντας αναγνωριστεί τόσο για την εκπαιδευτική του προσφορά, όσο και για το καλλιτεχνικό του έργο, µας προσφέρει την ευκαιρία να εξερευνήσουµε την εξέλιξη και τη συνεισφορά του στον τοµέα τόσο της χαρακτικής, όσο και της γλυπτικής, τις οποίες κυρίως υπηρετεί.

​

Η έκθεση διαρθρώνεται σε 4 θεµατικές ενότητες, όπου κυριαρχούν τα ασπρόµαυρα χαρακτικά πορτραίτα του σε λινόλεουµ - Υψιτυπίες. 

​

Πρόκειται για προσωπογραφίες των σηµαντικότερων προσωπικοτήτων του πολιτισµού µας, µορφές - σύµβολα των τεχνών και των γραµµάτων του 20ου και 21ου αι. 

 

Σπουδαίοι Λογοτέχνες και Εικαστικοί, εµβληµατικοί ερµηνευτές και θρύλοι του Ρεµπέτικου, απαθανατίζονται σε κάθε τύπωµα, µε το δικό του µοναδικό ιδίωµα. Ο καλλιτέχνης εγχαράσσει τα πιο ιδιαίτερα γνωρίσµατα των µορφών αυτών που παρουσιάζονται συχνά ως φιγούρες ασκητικές, ιερογραφικά σχεδόν αποδοµένες, µέσα σ’ ένα φόντο συµβολικό, όπου η ευθεία διαδέχεται την καµπύλη, το άσπρο το µαύρο και το φως την σκιά, ενώ συχνά, η προσθήκη ενός χρώµατος ή αντικειµένου στο φόντο επιδρά τόσο στην αισθητική - δηµιουργία έντασης, κόντραστ ή βαθους - όσο και στη σηµειολογία του σχεδιασµού του - διεγείρει συναισθήµατα και µνήµες.

 

Οι χειρονοµίες του γίνονται παράθυρο στον εσωτερικό ψυχισµό των προσωπικοτήτων αυτών, αλλά και στον δικό του, καλώντας τον θεατή να γίνει ο ανταποκριτής των ιδεών που εκφράζουν.

​

Παράλληλα στην έκθεση εκτίθενται γλυπτά από ατσάλι από τις σειρές του “Γόρδιος Δεσµός” και “Ανθρώπινες Φιγούρες”.

​

Στην Γλυπτική του ενασχόληση ο Γεωργουδάκης µεταχειρίζεται ένα δύσκολο και “αδάµαστο” υλικό, σκληρό και συµπαγές, όπως είναι το ατσάλι που το σφυρηλατεί για να δηµιουργήσει λιτές ατσαλένιες σιλουέτες και σφιχτοδεµένους κόµπους. Το κυρτό ατσάλι µε τα καµπύλα σχήµατα και τις λείες φόρµες σε συνδυασµό µε την στιβαρότητα των γλυπτών του, καταδεικνύουν την κατάκτηση, αν όχι την επιβολή του καλλιτέχνη στο υλικό του.

​

Από τις ενότητες έργων δεν λείπουν και αυτά µε εννοιολογικό χαρακτήρα και σαφές κοινωνικό σχόλιο, όπως το γλυπτό του “Bleeding” ή το χαρακτικό “Abduction” που λειτουργούν ως ένα είδος καθρέφτη απέναντι στην κοινωνική πραγµατικότητα.

​

Ο Γεωργουδάκης αξιοποιεί τις δυνατότητες της χαρακτικής και της γλυπτικής ως ένα µέσο διαρκούς πάλης, πρόκλησης και εξέλιξης. Καθώς ο χαρακτήρας και των δύο µορφών έκφρασης απαιτεί συχνά ιδιαίτερη επιδεξιότητα και υψηλές τεχνικές γνώσεις, γίνονται στα χέρια του ένα πολυσχιδές εικαστικό εργαλείο, µετατρέποντας την χειρωναξία σε πνευµατική πράξη, την τεχνική σε Τέχνη.

​

Η δουλειά του καλλιεργεί µια αίσθηση αµεσότητας και εγγύτητας, προσκαλώντας τον θεατή να οικειοποιηθεί τα έργα του και να ζήσει µαζί τους, όπως και ο ίδιος καθηµερινά, στα άδυτα του εργαστηρίου του.

​

​

Άννα Χασανάκου

Επιµελήτρια

​